Astro Bot’un Başarıları ve Öğretileri
Astro Bot’un yönetmeni Nicolas Doucet, oyunun nasıl akıllıca belirlenen “AA boyutlu” bir hedefle başarılı olduğunu ve özellikle bu yıl, sektörün yaşadığı işten çıkarmaların ardından, “küçük bir oyun yapmanın sorun olmadığını” ifade etti.
Doucet, bu yılki Game Developer Conference (GDC) sırasında, PS5’e özel oyunun yapım sürecini ele alan bir konuşma gerçekleştirdi. Ayrıca, oyun bu konferansta En İyi Ses ve En İyi Teknoloji ödüllerini kazanarak dikkat çekti.
Küçük Oyunların Gücü
Konuşmasında oyunun sınırlarını belirten Doucet, robotların isimlendirilmesi gibi çeşitli detaylara değindi. Geliştiricilerin başlangıçta oyunun sonunu çok üzgün buldukları için değiştirdiklerini ifade etti. Doucet, “Başından itibaren kompakt bir oyun yapmanın iyi bir fikir olduğunu düşünüyorduk. Özellikle bu yıl, küçük bir oyun yapmanın sorun olmadığını belirtmek önemli.” dedi.
Doucet, “Bu çok yoğun dünyada var olabilmek için, ilk haftadaki kötü bir konumdan ziyade, ikinci haftadaki iyi bir konumu tercih etmenin daha iyi olduğunu düşünüyorum,” dedi. Astro Bot ile yaptıkları seçimlerin çoğunun “AA” olarak adlandırılabileceğini, takımın büyüklüğünden, oyunun genişliğine kadar birçok unsurun bu çerçevede ele alındığını ifade etti. Bununla birlikte, bu unsurların oyuncuları mutlu etme potansiyelinin de altını çizdi.
Detaylar Üzerinde Yoğunlaşma
Örneğin, ekip daha açık tasarımlı seviyeleri kaldırdı çünkü oyunun temposunu kontrol etmek çok zordu. Geliştirme sürecinde, yalnızca 4292 kelimenin kullanıldığı, basit kontroller ve yükleme ekranlarında hareketin yer aldığı gibi unsurlar belirleyici oldu. Bu unsurların yanı sıra, “yakıcı video oyunu müziği” de oyuncuların müdahalesine yönelik önemli bir bileşen olarak vurgulandı.
Doucet, seviye tasarımını müzikal terimlerle tanımladı; düşmanlar, platformlar ve robotların yerleştirilmesi, oyuncuların hızlı bir tempo yakalamaları için tasarlandı. Küçük kapsam, ekibe detaylara odaklanma fırsatı sundu. Geliştirme süresinin yaklaşık üçte biri prototip aşamasına ayrıldı. Programcılardan ses ekibine kadar herkes iki haftalık döngülerde küçük fikirler denedi. Bu aşamadan sonra oyunun kişiliğini oluşturacak ince detaylara odaklanıldı.
Bu detaylar, cansız nesnelerin karakter kazanması, oyunculara ve düşmanlara tepkiler veren sevimli yaratıkların hikayeleri, abartılı bitki tepkileri ve seviyelerdeki çok sayıda fotoğraf fırsatı gibi unsurlar oluşturdu. Doucet, “Bu dokunuşlar oyunda büyük bir fark yarattı. Yüzlerce nesneye sahip olduğunuzda, oyununuz dönüştü.” şeklinde belirtti.
Oyun Sonu ve Karakter Seçimi
(Spoiler Uyarısı!) Doucet, oyunun sonunda Astro’nun ekibi için kendini feda ettiğini ve kapanış kredisi sırasında büyük bir üzüntü anı yaratmayı istediklerini aktardı. İlk versiyon, tamamen parçalanmış bir Astro içeriyordu ve bu, bazı takım üyelerinin üzülmesine neden oldu. Son versiyon ise, Astro’nun kafasının her zaman vücudu ile birlikte durmasını sağladı.
Ayrıca, Astro’nun kurtardığı robotların isimlerini tam olarak vermemek gibi bir seçenek üzerinde durduklarını fakat bunun “çok resmi” bulunduğunu dile getirdi. Bunun yerine, oyuncuların karakterleri tahmin etmesine izin vererek daha eğlenceli bir hava yakalamayı tercih ettiler. Doucet, “Bu, hayranlarla oynadığımız küçük bir oyuna dönüştü,” dedi.
Astro Bot, PlayStation ile büyüyen nesil ile bu klasik karakterleri keşfeden çocukları bir araya getiren bir “nesil köprüsü” işlevi görüyor. Ayrıca, 50% oranında kolayca görülebilen, 20% oranında zorluk içermeden komik olan ve 30% oranında zor bulunan robotları dengelemek adına doğru oranı bulmak zorunda kaldılar. Daha kolay kurtarılan robotlar, daha popüler karakterler olmasını sağladı ve böylece hem rahat oyuncular hem de zorluk arayan oyuncular ödüllendirildi.
Oyun, “son derece cömert bir zevk” olarak tanımlandı. Team Asobi, oyunu güncellemeye devam etmekte ve yeni hız koşuları ile PS5 Pro yükseltmeleri sunmaya devam etmektedir.
