Bartolom (Esteban ) Murillo

Bartolome (Esteban) Murillo

Ressam

Doğum Tarihi: 01.01.1618
Ülke: İspanya

Bartolome (Esteban) Murillo’nun Biyografisi

Bartolome Esteban Murillo, ünlü bir ressam ve İspanya’nın gururu olarak bilinir. 1617 yılında İspanya’nın Sevilla şehrinde doğdu. Sevilla resim okulunun gerçek temsilcisi ve “İspanyol renk ustalarının başı” olarak kabul edilir. Alçakgönüllü bir berber ailesinin on dördüncü çocuğu olarak büyüyen Murillo, küçük yaşta yetim kaldı ve kız kardeşiyle ve bir cerrah olan eşiyle büyüdü. Aile oldukça varlıklıydı ve hatta onu bir akrabası olan bir sanatçının yanında eğitim alması için gönderdiler. Oradan başka bir öğretmene geçti ve sonunda büyük sanatçıların eserlerini nasıl görebileceğini ve inceleyebileceğini düşünmeye başladı.

İtalya’ya gitmeyi karşılayacak maddi imkana sahip olmayan Murillo, tuvaller satın aldı ve onları parçalara böldü. Gözüne çarpan çeşitli sahneleri gün boyu ve gece boyunca resmetti. Ayrıca Seville’deki yıllık fuar için küçük görüntüler oluşturmaya başladı, burada tüccarlar onları yeni dönüşmüş Hristiyanlara dağıtmak üzere Yeni Dünya’ya gönderirdi. Murillo yeterli parayı bir araya getirdiğinde, İtalya’ya yolculuğuna harcamak yerine Madrid’e yürümeye karar verdi. Madrid’de saray ressamı Diego Velazquez ile karşılaştı ve bir himaye ilişkisi kurdu. Velazquez, Murillo’yu İtalya’ya gitmekten vazgeçirmiş ve onu Titian, Rubens, Veronese, Raphael, Tintoretto ve diğer ressamların eserlerini inceleyebileceği Escorial hazinelerine tanıştırmıştır. Bu seyahate dair historik bir kanıt olmasa da, kariyerinde bir dönüm noktasını simgeliyor olarak biyografisine dahil etmek mantıklıdır.

Seville, Yeni Dünya’dan gelen altın ve gümüş yüklü gemilerin limanlarına ulaştığı hareketli bir şehirdi. Seville’de yaşam canlı ve hareketliydi, farklı geçmişe ve kültürlere sahip insanların sokaklarda karıştığı bir yerdi. Murillo bu sanatsal atmosferde gelişti, birçok ressam, heykeltıraş ve altın işçisinin atölyeleri içinde bulunuyordu. Seville’de sanatsal düşünce daha özgür ve bağımsız bir şekilde gelişti ve sanatçılar halkla yakından ilişki içindeydi.

Murillo’nun ilk dikkate değer resimleri, “Rahibin İlhamı”, “St. Diego’nun Yardımseverliği” ve “St. Clare’nin Ölümü” gibi eserler, St. Francis’in Küçük Manastırı için oluşturulmuştur. Maalesef bugün artık manastır mevcut değildir, 19. yüzyılda yapılan restorasyon sırasında yok edilmiştir. Ancak, Murillo’nun zamanında şehirdeki en büyük manastır kompleksi olan bu manastır, on bir büyük tuval ile hayatlarını gösteren resimlerle duvarları süslemek isteyen Fransisken manastırının abitine aitti. Teklif edilen miktar, boyutları büyük olan tuvallerle 11 adet resim için mütevazıydı ve başka bir sanatçı projeyle ilgilenmek istemiyordu. Sadece kendini kanıtlamak isteyen genç Murillo, hizmetlerini sunan tek kişi oldu ve Fransiskenler kabul etti.

Resimler büyük şaşkınlık ve hayranlık yarattı. Hiç kimse bu “bilinmeyen sanatçının” nasıl bu kadar hızlı, güçlü ve soylu bir resim tarzını kavrayabildiğini anlamıyordu. Kısa sürede Murillo birçok sipariş alır ve çeşitli taraftarlar için resim yapmaya başlar. İspanya’da, ünlü ustaya en az bir eser sahip olmayan hiçbir katedral, manastır veya önemli özel koleksiyon yoktur.

Çağdaşlarına göre, Murillo nazik, sakin ve iyi huylu bir karaktere sahipti. Bir sanatçı olarak eşsiz bir hayal gücü ve özellikle dini konuları tasvir ederken bir sevimlilik, zarafet ve saygı hissi vardı. Hristiyan’ın ve Meryem Ana’nın yüzlerini betimleme yeteneği dikkat çekicidir ve seyircilerde saygı duygusu uyandırır. Murillo resimlerine nadiren tarih damgası vurur, ancak bir kez yaptığında genellikle yaşamında önemli bir olayı işaret eder. 1652 yılında, “Kutsal Doğuş” temalı iki tablo üzerinde çalışırken (kariyerinde önemli bir dönüm noktası), tarihi dahil etmeye karar verdi. Murillo çoğunlukla sanatında Meryem Ana’yı yücelten bu iki başyapı üzerinde çalışıyor olmalıydı.

İspanya’da Meryem Ana’nın imajı sınırsız şefkat ve güçle eşanlamlıydı. Bu dönemde Kral III. Philip, tüm topraklarını İlksel Doğuş’un koruması altında ilan etti ve bu da Papa Pius IX’in 1855 yılında bu dogmayı ilan etmesinden iki yüzyıl önce gerçekleşti. Elbette, bu ünlü madonnaların yaratılması sadece bu gerçek tarafından etkilenmedi. Murillo her zaman Kutsal Kitap’ta yer alan bir bölgeyi sanat açısından keşfetmek istemişti, burada güneşe bürünmüş bir kadın, ayaklarının altında ay ve başının üstünde on iki yıldıztan oluşan bir taçla gökyüzünde görünüyordu.

Murillo’nun çoğu resmi, bulutlar arasında göklere doğru yükselen bir ışıltıya sahip olan Meryem Ana’yı tasvir etmektedir. Nemli gözlerinin, kiraz kırmızısı dudaklarının, zarif ve sevinçli ifadesinin çevreleyenleri büyülediği görülmektedir. Zarif ve narin elleri genellikle heyecan hissi taşır gibi göğsünde çaprazlanmış olarak tasvir edilir.

Murillo’nun Meryem Ana tasvirlerindeki ikonografi, benzersiz bir özelliğiyle öne çıkar. Meryem Ana’nın yüzlerini – şekillerini, açıklığını ve şişkinliğini, alınlarını – hafifçe eğimli veya düz – burunlarını – hafifçe daha uzun veya daha kısa – kanat şekillerini, çene ve yanaklarının yuvarlaklığını değiştirir. Bu, tek bir yüzde bile birden fazla farklı yüz etkisi yaratır.

En erken “Makul Doğuş” tasvirlerinden biri Sevilla Başpiskoposu tarafından sipariş edilmiş olup, Murillo’nun büyüyen itibarını göstermektedir. İnsanlar sanatsal vizyonuna güvenmeye başladı ve hata yapmayacağına inandılar. Murillo’nun zanaatkârlığı, keşişler tarafından ana altimeye asılması ve büyük, cesur fırça darbelerinin şekilsiz kitleyi ayırt edilemez kıldığı zaman keşişlere arzulanmayan bir etki yaptı. Bununla birlikte, Murillo’nun ısrarıyla, resmi yerine “bir deneme olarak” asma konusunda anlaşmaya vardılar. Şaşkınlıkla, merkezi figürün ve tüm detaylarının inanılmaz bir güzellikle karşılandıklarını gördüler. Buna tepki olarak, sanatçı onları cezalandırmak için resmi orijinal fiyatın iki katına satmayı kabul etti. Bu olay gelecekteki eleştirmenleri anlamadıkları konularda daha dikkatli olmaya yönelik uyardı.

Fransisken manastırına olan resim için yapıdaki kompozisyon, farklı derinliklerde gölgelerle başlar. Bulutların yoğun örtüsünün hemen üzerinde süt beyazı bir küre belirir. Gölgeler, bulutlardan küreye doğru akan bir hareket hissi yaratır. Bundan sonra, pembemsi-sarı melek figürleri küreyi ve bulutları sarmalar ve bu hissi daha da güçlendirir. Meryem Ana sağ ayağı üzerine yaslanırken, sol ayağı bulutun arkasında saklı ve elbisesinin hacimli kıvrımlarına destek olan bir bulut görevi görür.

Seyircinin gözü, elerin ve rüzgarla savrulan saçları çerçeveleyen güzel başa kadar çekilir ve kaçınılmaz bir şekilde aşağıya doğru hareket eder. Başın eğimi, Meryem’in yükseklikten korkar gibi yerde uzaklara baktığı anlamına gelir. Fiziksel ağırlığı, koyu renkli pelerini ve altın tonlarında ince kıvrımları yansıtarak vurgulanır.

Murillo’nun tarihsel doğrulukla olan yaklaşımı çoğu resminde bir öncelik değildi. Tamamen yabancı bir ortamı veya doğayı betimlemeye hiç çalışmadı, hatta özel bir ilgi de duymadı. Kendi doğasının karakteri ve İspanyol halkının dini duyarlılığına dayanarak, Murillo İspanya’nın Kutsal Topraklara çok benzediğine inanıyordu ve tüm İncil olaylarının burada gerçekleşebileceğini düşünüyordu. Bazı vatandaşları onun kutsal konuları yorumlama özgürlüğünden rahatsız olsa da, memnuniyetsizlik sanatçının hayatını gölgelemedi.

Murillo’nun İspanyol Yahudileri arasında mükemmel modelleri olmasına rağmen, onları kullanmayı düşünmedi. Mesih, havariler ve özellikle Meryem Ana’yı Murillo, gerçek İspanyollar olarak tasvir eder, sadece yüz hatları açısından değil, giyim tarzları açısından da. “Annunciation”, “Clouds’taki Meryem Dana”, “Tespihli Meryem Ana” ve “Meryem’in Çalışması” gibi Madonnaları güzel İspanyol kadınlar ve ateşli İspanyol gözlere sahip olan azizlerdir. Örneğin, “Çingene Meryem Ana” ünlü resmi kesinlikle Seville’nin en yüksek sınıfına aittir, minik bebeği gibi.

Murillo’nun “Makul Doğuş”ları, 17. yüzyılın bir zirvesi olarak kabul edilir ve sanat araştırmacısı Eduard D’Amigis’e göre Raphael’in “Sixtin Madonna”sıyla rekabet eder. İspanyollar Murillo’yu o kadar büyük bir saygıyla anarlar ki, adının onları gülümsettiğini, “O bizimdir!” demek istedikleri gibi telaffuz ederler. Onun hakkında konuştuklarında, dinleyicilerden saygı beklerler.

Exit mobile version