 |
Pietro Orioliİtalyan Sanatçı
Ülke:
 |
İçindekiler:
Pietro Orioli’nin Biyografisi
Pietro Orioli, Siena Okulu ile ilişkilendirilen bir İtalyan sanatçıydı. Orioli’nin eserleri son zamanlarda aktif olarak incelenmeye başlanmış olup, çalışmalarının tam bir açıklaması hala önümüzdedir. Orioli kariyerine, 15. yüzyılın ikinci yarısının en iyi Sieneli ustalarından biri olan Matteo di Giovanni’nin atölyesinde başladı ve 1480’e kadar burada çalıştı. Aynı atölyede, genellikle benzer tarzları nedeniyle çalışmaları Orioli’ninkisiyle karıştırılan Guidoccio Cozzarelli ile yan yana çalıştı.
Sanatta Yenilikler
Bu iki sanatçının eserleri arasındaki temel farklardan biri, Orioli’nin resimlerde lineer perspektifi kullanarak bir tablonun mekânını oluşturmanın yeni yollarına olan ilgisiydi. Orioli bu tekniğin ustasıydı ve ünlü Sieneli sanatçı ve mimar Francesco di Giorgio, resimlerinde resmedilecek resimsel mekânı doğru bir şekilde çizmesi gerektiğinde bazen Orioli’ye başvurmak zorunda kalıyordu. Ayrıca Orioli’nin, resimlerinde figürlerin kontürlerini vurgulayarak, onlara özel bir grafik netlik kazandıran bir teknik tanıttığı düşünülmektedir.
Dikkate Değer Eserler
Orioli’nin ilk belgelenmiş eseri 1489 yılında Sieneli Vaftizhane’deki “İsa’nın Havralarının Ayaklarını Yıkaması” olarak işaretlenmiştir. En ünlü eserleri arasında Milan’daki Brera Sanat Galerisi’nde bulunan “İki Melekli Meryem ve Çocuk” ve Museum of Religious Art’ta bulunan “Aziz Sebastian ve Aziz Roch’lu Meryem ile Çocuk” bulunmaktadır. Ayrıca, “Madonna ve Dört Aziz ile Çocuk” (1480’ler, Castelmuzio, Buonconvento), “Dört Melekli Kutsal Aile” (Fondazione Maniani Roccadi Mamiano di Traversetolo, Parma) gibi eserleri de dikkate değerdir.
Sanatsal Tarz ve Miras
Orioli’nin sanatı, 1470’lerin ve 1480’lerin Toskana sanatsal zevklerini yansıtmaktadır. Orioli, Florentine doğacılığına büyük ilgi göstermesine rağmen, Sieneli bir sanatçı olarak kaldı ve bazen Gotik ifadecilik Rönesans cilasından süzülüyordu. Orioli, ölümünden – çok genç bir yaşta, yalnızca 37 yaşında – Siena’nın dışında fazla ün kazanmadı ve bu nedenle ölümü Toskana sanat dünyasında pek fark edilmedi.