Terence Rattigan İngiliz oyun yazarı, 20. yüzyılın ortalarında en popüler yazarlardan biri, “iyi yapılmış oyun” olarak adlandırılan türde bir ustalık. Doğum Tarihi: 10.06.1911 Ülke: Büyük Britanya

İçindekiler:

1. Terence Rattigan’ın Biyografisi
2. Erken Kariyeri
3. Patlama ve Başarı
4. Önemli Eserler
5. Mirası

Terence Rattigan’ın Biyografisi

Terence Mervyn Rattigan, 10 Haziran 1911’de Londra’da doğdu. İngiliz oyun yazarı ve 20. yüzyılın ortalarında en popüler yazarlardan biriydi. Rattigan, Harrow ve Oxford Üniversitesi’nde eğitim gördü ve üniversite tiyatro topluluğuna katıldı.

Erken Kariyeri

Rattigan’ın ilk oyunu olan “First Episode”, 1933 yılında F. Heman ile birlikte yazdığı bir oyun olmasına rağmen, profesyonel bir tiyatro tarafından sahnelendi, ancak eleştirmenler tarafından pek ilgi görmedi. Bunun üzerine, Rattigan eğitimini bıraktı ve başarıyı tiyatro sektöründe aramak için Londra’ya taşındı.

Patlama ve Başarı

Rattigan, 1936 yılında farssal komedi olan “French Without Tears” ile ilk büyük başarısını elde etti ve oyun 1000’den fazla gösterimle sahnelendi. Bunun ardından 1942 yılında “Flare Path”, 1943 yılında “While the Sun Shines” ve 1944 yılında “Love in Idleness” (ABD’de “O Mistress Mine” olarak yayınlandı) oyunları geldi. Rattigan’ın oyunları Amerika Birleşik Devletleri’nde uzun süre sahnelendi.

Önemli Eserler

“The Winslow Boy” (1946), bir babanın oğlunun itibarını geri kazanma çabasını anlatan dokunaklı bir drama, Rattigan’a 1947 yılında New York Drama Eleştirmenleri Ödülü’nü kazandırdı. Rattigan’ın diğer önemli oyunları arasında “The Browning Version” (1948), “The Deep Blue Sea” (1952), “Separate Tables” (1955), “The Sleeping Prince” (1956), “Ross” (1960), “A Bequest to the Nation” (1970) ve “In Praise of Love” (1974) bulunmaktadır. Rattigan ayrıca kendi oyunlarını beyaz perdeye uyarlayan senaryolar da yazmıştır.

Mirası

Terence Rattigan, 30 Kasım 1977’de Bermuda’da hayatını kaybetti. O, çağının en önemli oyun yazarlarından biri olarak anılır, sahnede insan ilişkilerini ustalıkla betimlemesi ve insan duygularının karmaşıklıklarını yakalayabilmesiyle bilinir. Eserleri hala dünya çapındaki seyirciler tarafından sahnelenmekte ve takdir edilmektedir.